#室内楽 #器楽 #編曲可 #木管合奏 #オーボエ #イングリッシュホルン #クラリネット #ファゴット
昨年初演祭のkbnさまのソナチネに取り組んだことが楽しかった思い出から生まれた作品です。
楽譜にはm-aさまの名前を挙げさせていただきましたが、
ニャッチーさまへのリスペクト作でもあります。

それぞれ１分、40秒、１分半、１分、１分程度の小品で、
抜粋で１コだけの演奏でも大歓迎です。

イングリッシュホルン（in F）は、楽譜通りに打ってから「-7」トランスポーズ、
クラリネット（in B♭）は、楽譜通りに打ってから「-2」トランスポーズ
することでも実音になります。
記譜音と実音が違う楽器を打ち込んだことがない方も、
短い曲なので挑戦してみてはいかがでしょうか？
（ファゴットにテノール記号が６小節だけ出てきますが、
B管クラリネットと同じ読み方でも実音になります）

127小節目（通曲で小節番号が付けてあります）のクラリネットが
現実的でない速さになる場合には、
二小節をかけて一小節分（倍の音価でossia）に改変して構いません。

※ 『初演祭６ の演奏投稿解禁日以前の演奏』はご遠慮ください

ニコニ・コモンズ： nc174714

#室内楽 #声楽 #合唱 #宗教曲 #編曲可
過去のオリクラ祭に投稿した合唱曲や他の楽曲、および特定の宗教的な思想との関連性はありません。
あくまでも今回のオリクラ祭の為に制作したものです。

強弱、テンポ、アーティキュレーション等は、既に楽譜上に記載されている物を無視して頂いて構いません。自由に演奏して下さい。

編曲につきましては、動画情報等で概要を説明して頂く事を条件として、自由と致します。

ニコニ・コモンズ：nc174938
追加:2018/03/24 12:58

#管弦楽 #器楽 #編曲可
“執拗な反復”です。
一種のパロディーとして（作曲した意図ではありませんが）演奏して頂いても構いません。

強弱、テンポ、アーティキュレーション等は、既に楽譜上に記載されている物を無視して頂いて構いません。自由に演奏して下さい。

編曲につきましては、以下を条件として自由です。
① 動画情報等で概要を説明して頂く。
② 新規にフレーズ(テーマ)を作成した場合、少なくとも4回は反復する。その際に移調や伸縮を行なう事は自由とします。
③ TimpaniとContrabassの音型は一貫して維持すること。
④ 演奏時間は6分を超えないこと。

ニコニ・コモンズ：nc174936
追加:2018/03/24 12:59

#室内楽 #器楽 #ピアノ
アイリッシュブーム（とでもいうのか）が来てから幾星霜、この間ピアノ曲集のようなもの（例えばハンガリー舞曲集のような）が出ても良さそうなのに、寡聞にして杳として知れません。無いなら作ればいいじゃない、と黙々と作っていた中の一曲です。

nc174883
追加:2018/03/22 08:51

#管弦楽 #器楽 #編曲可
居眠りを妨げず、聴く人を退屈させず。

昨年のAllegro imitatoの続編、古典派イミテーション緩徐楽章編、を目指して作り始めたものです。
「殿下、フルート奏者を一人、雇っていただけませんか」「やだ」
というあたりの背景を想定して。
ですが、中途であさっての方向に発展したような気がします。ちょっと時代がずれました。シリーズとして考えず、単曲として扱って下さって構いません。

約７０小節弱、演奏時間は想定テンポで３分半程度です。
ありがちな旋律ですが、古典和声／合奏形態でのいろいろな変化（へんげ）をできる限りで込めたつもりです。また、バランス次第でかなり聞こえの変わる曲でもあろうかと思います。

譜には（前回作同様）メトロノーム速度、強弱指示や奏法、アーティキュレーション指示をつけておりません。作曲者想定はありますが、まずは見たところ、思うところをお聞かせください。

演奏形態（楽器／編成など及び編曲／改変）には、制約は掛けません。ご自由にお試しください。ただし「変更あり」は明示ください。

譜読み、演奏上の大きなお世話：
１）ホルンは in C の記譜ですが、basso 管なので実音の音高は１オクターブ下です。
　　記譜通りの音高だとかなり素頓狂になるんじゃないかなあ。
２）フルートを雇ってもらえなかったので、オーボエが限界近くまで高い音も吹いてます。
　　緩徐楽章なので、くれぐれも居眠りする人を妨げないように。
３）低音グループにファゴットを含めても構いません。（前回作と同様）
　　逆にファゴットを１本にして、Fag.2のパートは弦バスで代奏するのも可です。
　　ご自身のオケと習慣に合わせてください。
４）頭の部分に繰り返し指定がありますが、演奏上は省略も可です。

#室内楽 #器楽 #バイオリン
初演祭に無伴奏の曲というのは無かったなあ、というところから書き進めたのはよいとして、分量を見誤り肥大化してしまったところは不覚と感じています。モデラート、フーガ、タンザーラ、シャラーホの４楽章構成ですが、もちろん抜粋して下さって構いません。
やや特殊なタンザーラのリズムですが、♩＋♩＋♩+（♪＋♩）となっています。
あと途中にあるペザンテは発想標語ではなく速度を指示しています。

ニコニ・コモンズ: nc175028

#器楽 #室内楽 #バイオリン #ピアノ #楽器変更可 #カノン
初めから最後までaccel.し続けるひょうきんな曲です。
最終的には最初の10〜12倍ぐらいのテンポになります。（表記上は途中で音符が細かくなってテンポをリセットしています。）
演奏時間は1分50秒〜2分くらいが妥当かと思いますが、それより早くても遅くても問題ありません。

もともとは自作の「ヴァイオリンとピアノのための協奏的二重奏曲」の第2楽章として、緩徐楽章とスケルツォを兼ねたものとして作曲したものですが、
この曲だけで演奏しても面白いかなあと思ったのと、第3楽章をまだ作っていないこともあり、単体で出品という形にさせていただきました。

曲の構造は18小節ごとの3つの部分からなり、第1部が主題提示部、第2部が第1カノン、第3部が第2カノンとなっています。
第2部の時点でテンポが3倍になっており、3倍の速さになった主題（ヴァイオリンパート）と元の速さの主題（ピアノ右手）が同時に進行する1:3の拡大カノンになっています。
第3部ではテンポが9倍になり、ヴァイオリン、ピアノ右手、ピアノ左手で1:3:9の拡大カノンが同時に進行します。
第1部から18小節おきに主題が導入する3声の単純カノンという考え方もできます。
言葉だけでは伝わりにくいと思ったので、楽譜の最後に構造を解説した図を載せてあります。よければそちらもご覧ください。
初めはアダージョで、少しずつテンポが速くなり、いつの間にかスケルツォになっているような演奏ができればよいと思います。

楽器はヴァイオリンとピアノを指定していますが、別の楽器でも構いません。ブレスさえできれば管楽器でも実演奏可能です。（最後の重音はC単音に変えて）ヴァイオリンパートのスラーはボウイングを考慮したものになっているので、別の楽器でやる場合はそれらしいフレージングに変えてください。
概ねポリフォニー的に作ってあるのでピアノパートを分解して色々な楽器で演奏しても面白いかもしれません。

・実際に演奏する場合
ヴァイオリンはほぼ第1ポジションで演奏可能で移弦も少なく、初心者の私が演奏することも視野に入れていたのですが、
テンポが上がりすぎて結構な速弾きを要求しています。
ピアノはツェルニー40番くらいのレベルで弾けるかなあといった印象ですが、カノンのメロディーを目立たせるポリフォニー的な技量はあったほうがいいと思います。

ニコニコモンズ　nc175266
追加:2018/04/01 18:00

#室内楽 #器楽 #ピアノ #編曲可
過去に自作自演で投稿した「神経質なダイオウグソクムシ」、初演祭4に参加させていただいた「酔っ払いメンダコの水中舞踏」に続く深海生物をモチーフにした楽曲です。

作曲者はピアノを演奏できないので、ピアノ曲としては不自然な個所があるかも知れませんが、適宜改変していただいて構いません。
ペダルなど楽譜に書いていない部分は、自由に解釈して演奏してください。
強弱記号等も絶対に従わなければならないものではありません。
ピアノ以外の楽器/編成への編曲も歓迎します。
ニコニコ動画以外での演奏・公開も初演祭終了後は自由に行ってください。
よろしくお願いします。

コモンズ：nc175267

D.S. al Codaは17小節目に戻ってください。
その後、32小節目まで演奏したら57小節目まで飛びます。

なお、Codaについては初期構想では存在しなかったものを後から付け加えたもので、現在の形がベストかどうか自信がありません。
何らかのミスがない限り現在の楽譜をオリジナルクラシカ初演祭6時点での決定稿とはしますが、演奏に際してCodaに関しては全面カットや新規の作曲を含めた大幅な改変を許容します。
追加:2018/04/01 23:53

#室内楽 #声楽 #朗読 #オーボエ #楽器変更可 #英語 #マザーグース
詞：　英語圏の伝承童謡

編成：朗読、オーボエ

演奏上の注意：
・朗読
リズムは目安で厳密に演奏されるべきではない。1,2拍程度ずれてもよい。
・オーボエ
朗読と合わせるために、各小節の最後の拍を長くしたり短くしたりしてよい。

読譜の便宜：
・装飾音は全てシャープ付きの変位音（ピアノの黒鍵）で、非装飾音は全て本位音（ピアノの白鍵）である。
・詩は6番まであり、オーボエパートの1番の第1,2,3,6,7小節にあたる部分は全ての番で共通である。

初演祭について：
・朗読はボーカロイド他の合成音声でもよい。
・楽器を他の楽器や音源で代替してもよい。
・いくつかの番を抜粋して演奏してもよい。ただし1番は必ず演奏すること。

ニコニ・コモンズ nc175436
追加:2018/04/05 23:55

#室内楽 #器楽 #クラリネット #編曲可
4年ぶりに投稿します、でんでんです。お久しぶりです。

この曲は、2014年の初演祭2で発表した『ハッピーな小品』を第3楽章としたときの1楽章にあたる曲のつもりで書きました。


タイトルは『3本のクラリネットのため小品』と冒頭にありますが、もしタイトルが長過ぎるようであればこの部分を省略くださって構いません。

管の指定については Bb 譜として書いたつもりですが、あえて譜面中に書きませんでしたので
演奏者の方にとってしっくりくる調 (管) で演奏していただければ幸いです。

ダイナミクスもアーティキュレーションも書かないでおきましたので、自由な解釈でつけてください。


また、タイトルに「3本のクラリネットのための…」とありますが、編成は自由です。違う楽器での演奏もボカロ等好きな音源を用いて奏でてくださっても
ok です。「音源持ってないから Magical 8bit Plug で鳴らしちゃったぁ！てへっ☆」ってのも勿論大歓迎ですw 編曲自由

ニコニコモンズ nc175453
追加:2018/04/07 01:05

#室内楽 #器楽 #クラリネット #編曲可
4年ぶりに投稿します、でんでんです。お久しぶりです。

この曲は、2014年の初演祭2で発表した『ハッピーな小品』を第3楽章としたときの2楽章にあたる曲のつもりで書きました。


タイトルは『3本のクラリネットのため小品』と冒頭にありますが、もしタイトルが長過ぎるようであればこの部分を省略くださって構いません。

管の指定については Bb 譜として書いたつもりですが、あえて譜面中に書きませんでしたので
演奏者の方にとってしっくりくる調 (管) で演奏していただければ幸いです。

ダイナミクスもアーティキュレーションも書かないでおきましたので、自由な解釈でつけてください。


また、タイトルに「3本のクラリネットのための…」とありますが、編成は自由です。違う楽器での演奏もボカロ等好きな音源を用いて奏でてくださっても
ok です。「音源持ってないから Magical 8bit Plug で鳴らしちゃったぁ！てへっ☆」ってのも勿論大歓迎ですw 編曲自由

ニコニコモンズ nc175454
追加:2018/04/07 01:08

#声楽 #ボーカロイド #和楽
登場するのはト音記号だけ、
ボーカロイドの１ライブラリがあれば演奏可能な作品です。
音数も60ちょっとと少ないので、簡単に演奏できるかと思います。

不慣れな手書きの為、読み辛い箇所があったらばごめんなさい。
「〜ボーカロイドの為〜」という副題がありますが、
UTAUやCeVIO等の合成音声なら演奏可能です。
音域的には、生歌唱でも出来るかと思いますが、
機械音声を意図して作曲しました。（生歌唱でも演奏可とします）
音素（歌詞）の指定はありません。
質問があればお気軽にどうぞ。

ちなみに、世界で最初にこの曲の完成を見た私は、
出来上がった楽譜をみて「あ、天体写真だ」と思いました笑

ニコニ・コモンズ： nc174715

某所でご質問いただいた回答の一部をこちらにも掲載します。
参考になるようでしたらどうぞ。

〜〜〜

音の入り捌けはいい加減でよいです。仮に順序が違っても、あまり問題とならない。
作曲が手抜きではいけませんから、がっちりと考えましたが、書き起こすにあたって、ずらしてあります。それは何故か。

和楽器、なかでも笙を扱う音楽は、音の入り捌けが厳格ではありません。
「せーの！」で音を合わせようとして、ばらばらに入る。それが良い、趣がある、とされるのが和楽なのです。
音が移行するときも、決まった音から決まった音を移動するとき、間に関係のない音がまじってしまう。
これを消したり、鳴らないよう工夫したりしないのです。全て受け入れる。自然のまま。
この楽譜にない音を雅楽では「手移り」と呼ぶのですが、次の音の、指遣いに、徐々に変えていく「途中の音」を、そのまま受け入れる、というものです。
笙などは、間の音階が入るというものではなく、全く関係のない音が鳴ります。それを雑音と考えない。

場面が転換する、構成が区切られる場所があるという（和楽の）曲の場合は、そこで順序が狂わないように配慮されることもあります。
ですが、大抵の曲で、それは無視されます。ですから、それぞれの音が適当に入れば良いのです。

個人的に、宮廷楽師に教えて貰った興味深いことがあります。「和楽の精神は世界協調」なのだそうです。
人種差別などを克服する方法が和楽にはある、何も除かない、全てを受け入れ、自然体をよしとする精神がある、ということだそうです。
とても印象的。

ヨーロッパの音楽の考え方というのは、オクターヴを分けるだとか、響き合う数値を導くだとか、洗練して磨き上げる、といった精神があります。
云ってしまえば、澄んだ音を求めるんです。
日本の音楽は、澄んでいることは弱いとことだと考える。わざと濁らすのです。
笛には「のど」というしぼりをつけ、三味線には「さわり」という雑音が出る装置を”わざと”付ける。
調律や和音も、わざと不協和になる音を選ぶ。雑然としているさま、それが豊かさをあらわす。それをよしとする。

あと、和楽というのは、鍛錬はしますが、練習はしません。楽器をさらったりしないのです。
すべてが本番だし、すべてに神が宿る。面白いと思いませんか。
私は西洋の楽器を専攻していたので、こうも考え方が違うのかと衝撃的だった。

日本アルプスは、作曲にあたっては62分割しましたけれど、音符は少しずらして書いてあります。
中心点を探しても、縦の線を引いても、62に音符そのものは合いません。

厳格に合わせて欲しいなら合わせやすい方法で楽譜を書きます。そうではない音楽なのです。
楽譜眺めながら「こんな感じかしら」と音を並べて貰えればそれでいい曲なのです。
長さだとか、音程だとか、割と”どうでもいい”とまで言えます。
追加:2018/04/08 00:57

#室内楽 #声楽 #合唱 #宗教曲 #ラテン語
天竜作曲　無伴奏混声合唱のためのミサ曲より　3. Credo　です。
臨時記号を一切使わないこと、４声揃って進行する場面を多用することにより純粋な信仰心を表現しました。
混声４部ですがベースのみdivがあります。

１音符に２音節入っているのは、まるで１音符であるかのように歌ってほしい部分です。
リズムをどう分割するかは演奏者に委ねます。
その他テンポの解釈、強弱、発音の選択（教会式、ドイツ式etc）なども自由に作ってください。
そのあたりの違いも楽しみにしております。

ニコニ・コモンズ: nc174733

#室内楽 #声楽 #独唱 #ピアノ
桜の咲く頃には庭先に必ず咲いて、その家の少女の成長をずっと見守ってきた、ひめすみれの花。
ある日、少女の提げている楽器が自分の名前と同じビオラだと知って、喜んで声をかけるのですが・・・

Viola minorとは、植物学者の牧野富太郎博士の命名になるひめすみれの学名(ラテン名)ですが、どの学名を宛てるのが正しいのかについては、いつも議論のあるところです。

前回の反省もあり、今回は誰でも演奏しやすい曲にしようと思い、またドイツリートとかシャンソンとか、それぞれの国の文化に根ざした音楽に触れるにつれ、日本の伝統的な(しかし古すぎない)イメージにしようと思った結果が、何の変哲もない平凡な歌謡曲になってしまいました。クラシックの範疇であることも甚だ疑問です。
そのとおりだ、という方は、どうかスルーしてくださいませ。

もし演奏していただける場合は、できれば
歌詞は3番まであります。共通の部分も多いので、2 番以降、バックコーラスを入れるとか、ピアノ以外の楽器も入れるとかで、少女の成長に合わせて、演奏の厚みも増すようにして、単調にならないよう工夫をしていただけると嬉しいです。

また、語りの部分は、音価どおりである必要は全くありません。自然に喋るようにして下さい。

52小節の上のほうにある変な点線は、48小節目からのrit.がここまで続いている、ということで、記譜ソフトの仕様上レイアウトの修正ができません。分かりにくくてすみませんが、宜しくお願いします。あと8vaのところは、オク上げト音記号を使うとすっきりするのですが、ピアノ伴奏でオク上げト音記号を使っているのは見たことがありませんので。
点線が重なって醜いです が、ご容赦おねがいします。

ニコニ・コモンズ: nc175099

#室内楽 #声楽 #宗教曲 #独唱 #弦楽五部
私はキリスト教徒ではありませんが、
クラシカを愛する者の一人として、
聖書の引用それのみを曲にしてみたいと思い続けてきました。
辛い経験も相俟って重い内容の箇所になりますが、
今回私の中で熟したものがあり、取り組んでみました。
豊かな響きで演奏していただけると嬉しく思います。

ソロは、テノールを意識しましたが、
ソプラノやカウンターテナー、
ソプラニスタやカストラートなどでも構いません。
抜粋のみの演奏でも構いません。

曲の長さの目安は次の通りです。
「深き淵より」　２分１０秒前後
「私は定められている」　１分３０秒前後
「すべての者よ」　４分前後

２つ以上の音に対して一音節の語があたっている場合、
母音後の子音は音の最後にあててください。
例）
♪　♪　♪
vos
となっていたら「vo-o-os」となります。

※ 『初演祭６ の演奏投稿解禁日以前の演奏』はご遠慮ください

ニコニ・コモンズ： nc174716

#室内楽 #器楽 #ピアノ #楽器変更可
自由スタイルの二重フーガのような曲です。
調性も曖昧で、少なくとも最初のうちはニ短調のつもりで書いていました。
楽譜は3パートのスコアになっていますが、想定楽器はピアノです。
たぶん、二手で弾けるはずです（私には弾けませんが）。
ピアノ（ピアノ音源）を使用する場合は、最後の３小節を除いてペダルは控えてください。
アーティキュレーションは「音符の旗のつながり」を意識して解釈してください。
ピアノ以外の楽器（音源）を使用してもよいですが、なるべくアタックの効いた音でお願いします。減衰音でなくてもよいです。
速度指定は目安です。

ニコニ・コモンズ: nc176166
追加:2018/04/25 10:11

#室内楽 #器楽 #打楽器 #楽器未指定
この曲は変奏曲のような曲です。核となる部分が反復され、繰り返されるたびに変わっていく。
それはまるで日常の用に、同じようで、少しずつ違う。

楽曲は打楽器を念頭に置いており、作曲者としての案はもちろんありますが、
今回は楽器の選択については演奏者の方におまかせいたします。
ただ注意していただきたいのは、全くキャラクターの違う音を選んでほしいということです。
この楽曲においては３人の登場人物がおり、楽譜が３段に分かれているのも、これに由来しております。
それ故、それぞれの性格を描き出すためにも、音の性質を完全に分離する必要があります。
加えて、譜表は上から下に音の高さを表しており、３つの音程を選ぶ際には調的な和音がならないようにしてください。

何か不明な点がございましたら、ご連絡ください。
どうぞよろしくお願いいたします。

楽譜に訂正があります。演奏者は以下のリンクから画像をDLしてください。よろしくお願いします。
https://js-bach.org/shoen-fes/dl/shoenmatsuri6-18-errata.jpg
追加:2018/04/29 15:42 （小川P）

#室内楽 #器楽 #リコーダー #リュート
・古い時代（といっても、ルネサンス期くらいですが）の舞曲として、
　リコーダーとリュートの組み合わせで作ってみました。
　ある日、素朴な感じの風景がイメージとして浮かんでしまって、
　頭から消えなくなり、今年はこのイメージで作りました。

・テンポは、譜面にありますが、特にこだわりません。リズミカルな
　テンポであればいいなと思います。途中でテンポが変わってもよいです。

・強弱のアーティキュレーションは付けていません。ご自由にお付けください。

・リュートを実演される方は、（6コースの）ルネサンス・リュートで弾けます。
　タブ譜にして演奏することをお勧めします。（そんな方は、いませんよね・・・）

・どなたか、ＭＭＤとかで英国の古い民族衣装とかで絵を付けていただけない
　でしょうか・・・（と言うだけ言ってみました）
　（本当は、自分が付けたいのですが、初演祭演奏期間が終わるまで
　自演禁止ですからね・・でも、初演祭が終わっても自分ではやらないと思います。）